Esthétique de l'identité dans le théâtre français, 1550-1680 : le déguisement et ses avatars

Le déguisement d'identité est un motif ou procédé présent dans quatre cents pièces de théâtre jouées entre la naissance du théâtre français moderne et la fondation de la Comédie-Française, soit le tiers de la production dramatique de l'époque. C'est dire son importance. Le thème du déguisement d'identité comprend aussi bien les déguisements d'apparence (où le personnage est conscient d'être autre qu'il ne paraît) que les identités fictives, où le personnage est "reconnu" au dénouement : soit aussi bien le thème d'Oedipe roi que le thème d'Amphitryon. On découvre en lisant cette magistrale étude que, loin d'être un phénomène mineur, le motif du déguisement revêt au contraire une importance majeure dans le théâtre baroque et pré-classique, tant sur le plan de la dramaturgie que sur celui de l'esthétique et de la psychologie.