Librairie Droz (France)

Sandrine BLONDET (ed.), Anne CAYUELA (ed.), Lucie COMPARINI (ed.), Christophe COUDERC (ed.), Françoise DECROISETTE (ed.), Sabine LARDON (ed.), Véronique LOCHERT (ed.), Bénédicte LOUVAT (ed.), Lise MICHEL (ed.), Jean-claude TERNAUX (ed.), Marc VUILLERMOZ (ed.)

Les idées du théâtre

Paratextes français, italiens et espagnols des XVIe et XVIIe siècles

Travaux du Grand Siècle

0

Le jeune théâtre des XVIe et XVIIe siècles cherchait à fixer ses conditions d’existence dans les préfaces, dédicaces et autres « avis au lecteur » qui escortaient les pièces. Le corpus rassemblé dans cette anthologie est aussi important que conséquent et fournit un point d’observation privilégié pour comprendre l’art dramatique sous tous ses aspects (esthétiques, moraux, techniques, commerciaux, éditoriaux…). Il permet également de prendre la mesure du dialogue incessant et fécond que nouent la France, l’Italie et l’Espagne à l’époque de la Renaissance et de l’âge classique. Chacun des textes présentés est éclairé grâce à un volumineux appareil de notes et une introduction visant à mettre en perspective les réflexions des auteurs en les resituant dans les débats qui traversent leur époque. Souvent cités mais mal connus en raison de leurs difficultés d’accès, de grands textes théoriques italiens et espagnols sont traduits ici pour la première fois en langue française.

98,00 Commander

Véronique LOCHERT (ed.), Marc VUILLERMOZ (ed.), Enrica ZANIN (ed.)

Le Théâtre au miroir des langues

France, Italie, Espagne XVIe-XVIIe siècles

Travaux du Grand Siècle

Table des matires Introduction Chapitre I Genres thtraux 1. La com.die au sens large : le thtre 2. La comdie comme genre dramatique 3. Tragdie . 4. Tragicomdie 5. Thtre religieux 6. Thtre et musique Chapitre II Paratextes 1. Introduction 2. Publier 3. Autorisations de publications 4. Ddicace 5. Prologue 6. Argument 7. Prface Chapitre III Dramaturgie 1. Le dcoupage du texte dramatique A. Lacte B. La scne C. Les pices en srie D. Entre les actes: entractes et intermdes 2. Action A. Introduction B. Le dbut de laction C. Noeud, pitase D. Dnouement E. Reconnaissance E. Priptie 3. Manire de qualifier la fiction Chapitre IV Personnages 1. Introduction 2. La notion de personnage 3. Personnages types A. Valet B. Capitan Chapitre V Notions esthtiques 1. Rgles 2. Vraisemblance 3. Biensances 4. Unit 5. Merveilleux, surprise Chapitre VI Mtiers et techniques 1. Auteur 2. Acteur et jeu 3. Lazzo 4. Avant le metteur en scne Chapitre VII Le lieu thtral 1. Introduction 2. Les lieux du spectacle A. Le lieu. Le btiment B. La salle C. Le lieu pour la feinte 3. Mtonymies, synecdoques, allgorie du Monde 4. Ce que disent faux amis et mots absents Chapitre VIII Rception 1. Le public A. Introduction B. Dsignations individuelles: de lauditeur au spectateur C. Dsignations collectives: du peuple au public D. Taxinomies E. Lecteur 2. Finalits assignes aux pices A. Introduction B. Utilit C. Instruction, dification D. Plaisir, plaire E. Le divertissement F. La catharsis G. Le rire 3. Petit lexique abrg des adversaires du thtre Index rerum Ouvrages cits

Le Théâtre au miroir des langues consiste à explorer les grandes notions théâtrales au moyen d’une étude lexicologique portant sur trois aires géolinguistiques : la France, l’Espagne et l’Italie des XVIe et XVIIe siècles. Divisé en huit chapitres (Genres théâtraux, Paratextes, Dramaturgie, Personnages, Notions esthétiques, Métiers et techniques, Lieu théâtral, Réception), l’ouvrage propose une étude comparative des composantes essentielles du théâtre à partir de leurs modes de désignation dans les trois langues. Prenant appui sur un vaste corpus de pièces, de préfaces et de traités, ces analyses permettent tout autant d’identifier les correspondances et les pratiques communes d’un pays à l’autre que de mettre au jour les spécificités nationales. Cet ouvrage a été conçu dans le cadre du projet ANR « IdT - Les idées du théâtre ».

41,15 Commander

Anne CAYUELA (ed.), Marc VUILLERMOZ (ed.)

Les mots et les choses du théâtre

France, Italie, Espagne, XVIe-XVIIe siècles

Travaux du Grand Siècle

Table des matières Anne CAYUELA, Marc VUILLERMOZ Avant-propos Chapitre premier – L’auteur dramatique Sandrine BLONDET De la sueur, du temps et des armes. Les Mots du travail dramatique Philippe MEUNIER Du texte au paratexte : histoire de quelques métaphores animales du poète et de ses plagiaires Emmanuelle HENIN La métaphore picturale dans le paratexte théâtral : l’exemple de Scudéry Marine SOUCHIER De « l’excellent poète » au « rimailleur » : enquête sur la charge axiologique des diverses dénominations de l’auteur dramatique Juan Carlos GARROT La perspective du poète : lecture et représentation dans les préliminaires caldéroniens Chapitre II – Esthétique et dramaturgie Enrica ZANIN Les choses du théâtre dans les premiers dictionnaires italiens,français et espagnols Fausta ANTONUCCI Escena, cena, paso : las particiones internas al acto o jornada en textos teatrales y teóricos del Siglo de Oro Marc DOUGUET L’horreur du vide. Analyse terminologique de la notion de « liaison des scènes » dans la théorie dramatique française Chapitre III – Les genres dramatiques Christophe COUDERC Paratexte et taxinomie. Sur quelques désignations génériques du théâtre espagnol Coline PIOT « Farce » ou « petite comédie » ? Les enjeux du processus d’identification d’un nouveau genre (1660-1670) Emmanuele DE LUCA Lazzo : enjeux poétiques et esthétiques d’un intraduisible italien au XVIIe siècle français Chapitre IV – L’acteur et le personnage Véronique LOCHERT, Bénédicte LOUVAT Jouer, réciter, déclamer : les mots du jeu en France, en Espagne et en Italie Teresa JAROSZEWSKA Un capitan italien en costume espagnol sur la scène française. Les dénominations de soldats fanfarons aux XVIe et XVIIe siècles Chapitre V – Réception Céline FOURNIAL Lope de Vega à la lettre : la réception de l’Arte nuevo de hacer comedias en France Patrizia De CAPITANI Le langage figuré dans les prologues des comédies italiennes et françaises du XVIe siècle : un enjeu de réception Hélène TROPÉ Les mots et les choses du rire dans les théâtres français et espagnols des XVIe et XVIIe siècles Stéphane MIGLIERINA Rire et suavité, entre traités religieux et textes liminaires théâtraux Index des noms Index des pièces

Le présent ouvrage réunit dix-sept articles sur les désignations lexicales des réalités théâtrales en France, en Italie et en Espagne aux XVIe et XVIIe siècles. L’ensemble des contributions met en relief la complexité des enjeux du paratexte théâtral, lieu où plusieurs instances sont représentées : l’auteur dramatique, qui s’y exprime le plus souvent à la première personne et qui affirme son autorité à travers ses choix dramaturgiques et sa propre poétique ; le texte dramatique (dans l’exposition de sa théorie, de ses polémiques, et de ses critiques) ; et enfin la double instance de réception du texte dramatique, à savoir le public de la représentation et le lectorat. Les notions principales autour desquelles est organisé cet ouvrage épousent les contours de ces différentes instances. Qu’ils se situent dans une perspective comparatiste ou s’attachent à explorer le lexique d’un seul domaine national, les différents auteurs montrent combien la langue du théâtre peut éclairer ses pratiques et ses représentations.

39,00 Commander

Marc VUILLERMOZ

Le Système des objets dans le théâtre français des années 1625-1650 : Corneille, Mairet, Rotrou, Scudéry

Travaux du Grand Siècle

Sur base d’un corpus de quatre-vingt-trois pièces réunissant les œuvres complètes de Corneille (antérieures à Nicomède), celles de Rotrou, de Mairet et de Scudéry, cette étude vise à dégager les grands principes qui régissent le fonctionnement des objets dans les œuvres théâtrales des années 1625-1650 et à définir les différents facteurs – esthétiques et scénographiques – qui ont présidé à leur mise en pratique. Très rarement abordée dans les ouvrages consacrés au théâtre de la première moitié du XVIIe siècle, l’étude du traitement des objets s’avère particulièrement fructueuse pour comprendre comment s’effectue le lien entre le texte et la représentation et pour mesurer les lignes de forces et les zones de perméabilité de la division générique à une époque où les contours des genres théâtraux manquent encore de netteté. Elle fournit par ailleurs un point d’observation privilégié du système dramaturgique de chacun des auteurs.

65,66 Commander